X-Men: A jövő múltjának zeneszerzője és szerkesztője, John Ottman kreatív kettős kötelességével

KEZDJE A DIASHow-t



Bár kívülről lehet egy nagy költségvetésű kasszasiker X-Men: Az eljövendő múlt napjai , egy nagyon személyes történet áll a kreatív szívében. Ez a nyolcadik nagy képernyős együttműködés Bryan Singer mint rendező és John Ottman között, amely zeneszerzőként és filmszerkesztőként egyaránt ritka kettős feladatot jelent. A Motifloyalty.com új interjújában Ottman egy több mint két évtizede tartó partnerségre tekint vissza, olyan filmeket mutat be, mint A szokásos gyanúsítottak , Apt pupilla és Superman visszatér .

Furcsa módon Singer egyetlen jellemzője ez nem Ottman zenét és szerkesztést is készített X-Men . Ottman abban az időben saját rendezői debütált Urban Legends: Final Cut . A csalit X2 azonban visszahozta (és mint az alábbiakban kifejti, ez tette igazán „X-Men” rajongóvá). Ez azt jelenti, hogy nem ellentétben a Wolverine saját időbeli utazásával A jövendő múlt napjai , Ottman ezzel az új filmmel újból meglátogatja azt a világot, amelyet több mint egy évtizeddel ezelőtt meghatározni segített.



'Ez egy módja annak, hogy visszatérjünk a szeretett franchise-ba, és úgy állítsunk be dolgokat, ahogy nekünk tetszik' - mondja, hogy megtalálja a módját a masszív folytonosság egyesítésére, amely már hét játékfilmet ölel fel (és mindkettő nyolcadik, X-Men: Apokalipszis kilencedik pedig egy cím nélküli torkosborz film) már meg van adva a megjelenési dátumokkal.)



Ottman megvitatja az ő és Singer szeretetét a 'Star Trek' iránt, annak hajlamát, hogy a X-Men filmeket és azt, hogy milyen szórakoztatóan játszhatott vele az X-Univerzumban.

Motifloyalty.com: Elég szokatlan, hogy mind a projekt szerkesztője, mind pedig a zeneszerzője vagyunk, de ezt már több különböző projektben megcsinálta Bryan Singerrel. Hogyan kezdődött ez?
John Ottman:
Úgy érted: „Miért tenné ezt valaki?” (Nevet)

xbox live gold ingyenes játékok 2017. augusztus

CS: Nos, tudom, hogy a „Nyilvános hozzáféréssel” kezdődött.
Ottman:
Ekkor kezdődött az összes zsarolás! (nevet) Valójában ez nem igaz. A zsarolás azért kezdődött a „Szokásos gyanúsítottak” címen, mert a „Nyilvános hozzáférés” alatt éppen a filmet szerkesztettem, amikor a zeneszerző kiesett a 11. órában, amikor a Sundance határidőnk volt. Azt mondtam: „Be kellene szereznem a filmet!” mert hobbiból belekóstoltam. Megírtam a kottát, majd az emberek észrevették a kottát és a szerkesztést. Amikor „Szokásos gyanúsítottakat” csináltunk, azt mondtam: „Szeretek filmeket szerezni! Nem akarok szerkeszteni! ” Azt mondta: „Pokol nem. Csak akkor fogja megszerezni a filmet, ha Ön nem a szerkesztő. ” Tehát ez a mai napig tart.



CS: Úgy hangzik, hogy mindenképp inkább zeneszerző vagy.
Ottman:
Inkább filmeket csinálok, igen. Felébredhetek és a fürdőköpenyben maradhatok. Két vagy három hónapig filmezzen. Töltsön el egy kis időt közben. Készítsen néhány maradványt, amelyet a szerkesztők nem készítenek el. Miután azonban ezt mondtam, miután ezt egy ideig megtettem, érzem, hogy viszket valami, amiért irányítani tudok valamit. Ez vicces. A filmzeneszerzők korábban ezek a világító figurák voltak, akik leszálltak a felhők közül, és filmet csináltak, mert hatalmas tisztelet volt számukra. Most, hogy van Garage Band, és a szomszéd fiának van otthon szintetizátora, úgy gondolom, hogy a jó zeneszerző értéke manapság alapvetően ugyanabba a kategóriába tartozik, mint a kézműves szolgáltatás. (Nevet) Ez frusztráló lehet, és amikor egy film szerkesztője vagyok, úgy érzem, hogy valamit irányítok. Készíthetek valamit, amit zeneszerzőként nem tudnék megtenni.

CS: A „Jövő múlt napjai” nagyrészt hazatérés a franchise-hoz, és kíváncsi vagyok, hogy érzed magad ennek a személyes kiterjesztésnek, visszatérve egy olyan világba, amelybe először „X2” -vel léptél be.
Ottman:
Ó igen. Ez mindenképpen hazatérés számomra és szerintem Bryan számára is. Nagyon-nagyon szeretettel tekintek vissza az „X-Men 2” -vel kapcsolatos tapasztalataimra Nagyon izgalmas időszak volt számomra. Hatalmas, hatalmas film volt, amit felvállalni kellett, de nagyon kellemes élmény volt ez is. Nem volt sok stúdió beavatkozás abba a filmbe. Úgy tűnt, hogy minden viszonylag drámamentes. Emlékszem, nagyon szeretettel néztem vissza rá. A film elkészítése közben csak egy ilyen X-Men rajongó lettem. Tényleg nem voltam azelőtt. Amíg megcsináltam az „X-Men 2” -t, nem igazán tudtam semmit a szereplőkről. Elkezdtem kutatni őket, és kitalálni, mi a történetük. Csak ezzel egyedül belementem. Miután szerkesztőként és zeneszerzőként egyaránt befektettem magam ebbe a filmbe, csak belemerültem abba a világba. Akkor ez az X-Men-t játszó színészekkel együtt! Mindig azt mondtam, hogy 'Patrick Stewart és Ian McKellen elmondhatnák a telefonkönyvet, és ez teljesen elbűvölő lesz.' Nyilvánvaló, hogy nem gondoltam rá, és sok-sok okból izgultam, hogy visszatérjek rá.

CS: Hasonló kreatív gondolkodásmód-szerkesztés, mint egy jelenet pontozása?
Ottman:
Nos, mindkettő mesél. Sokkal több kín van egy film szerkesztésében, mert csak minden elképzelhető problémával és laza véggel foglalkozol, ami egy filmnek lehet, amikor filmet készítesz. Bryan és én nagyon jó kapcsolatot ápolunk. Nagyon sok tekintélyt ad nekem, hogy felvételeket kérjek, amikor dolgokat, forgatókönyvet és így tovább forgat. Hajlamos vagyok egy kicsit jobban részt venni, mint egy másik szerkesztő lehet. Óriási nyomás, hogy a dolgot összetartsa a varratoknál, és bárhová forgassunk, visszatérjünk LA-be. Fokozott érdeklődésem van egy működő film iránt, mert valamikor pontot kellett írnom, és nem akarok problémás gyereket a kezembe. Mint mondtam, amikor filmet forgatunk, az én érdekem, hogy előre számoljak minden esetleges problémával, ami felmerülhet, mert később mindez az arcomba fog robbantani. Valószínűleg ez volt a legnagyobb kihívás, amelyet a film bonyolult jellege miatt kaphattam, különösen az időutazás esetében.



CS: Javíts ki, ha tévedek, de úgy tűnik, hogy a zene két nagyon különböző időszakra írása nagyon szórakoztató lenne, míg a két időszak közötti tényleges szerkesztés logisztikai rémálom lenne.
Ottman:
Pontosan! Pontosan igazad van. Azt szeretném mondani, hogy a zene szórakoztató, és ha több időm lenne rá. Ez a probléma, amikor ezeket a kettős feladatokat látom el. Olyan hatalmas átfedés van a kettő között, hogy ez valahogy kiveszi a szórakozást bármelyikből, mert bár én próbálom megírni a partitúrát, a szerkesztésnek egymilliárd kopott vége van, amelyet az összes idő. Soha nem vagyok képes csak bemenni egy szobába, bezárni az ajtót és azt mondani: 'Most megyek, megírom a partitúrát.' Elég őrült idő ez számomra. Az időutazás nagyon nehéz. Olyan, mint egy ütés-a-vakond játék. Megoldja az egyik problémát, és létrehoz egy másik problémát. Időutazási film készítése ugyanolyan nagy paradoxon, mint maga az időutazás.

CS: Van-e különös módszere a múlt és a jövő közötti pontszámok megkülönböztetésére?
Ottman:
Ezen az egy kicsit nyilvánvalóbb, mert ha belép a ’70 -es évekbe - vagy a múlt időzónájába - van egy bizonyos műszer, amelyet kihozhat, hogy ezt tükrözze anélkül, hogy hülye vagy nyílt lenne. Természetesen a ’70 -es évekkel sok analóg szintetizátort és sok gitárt és elektromos zongorát és így tovább használtam. Ezt - ha nem finomságot is - a 70-es évek partitúrájába öntöttem. A jövőt aztán drámaibban és egyenesebben játszották. Sokkal zenekarilag.

CS: Van néhány példány popzene is. Ez olyan dolog, amely zeneszerzőként tartozik a hatáskörébe?
Ottman:
Ó, abszolút! Izgalom volt ezt megtenni, mert szerintem ez az első Bryan Singer film popdalokkal. Mindig azt mondom, hogy filmszerző vagyok: 'Ha a forráson keresztül megteheti, akkor a forráson keresztül tegye meg.' Ezért olyan ragyogóak a Tarantino filmzenék, mert az esetek 99% -ában meg fogja találni a forrást. Csak ragyogóan működik, amíg nem a forrást kényszerítik. Korábban a kortárs filmek modern dalokat építettek be, hogy kitöltsék a filmzene albumát, és a film azonnal randevúvá válik, és tíz évvel később nem lehet megnézni. Ha időtlen módon használják - például a „The Big Chill” vagy a Tarantino film vagy egy korabeli darab -, akkor a forrás mindig többet tehet, mint egy partitúra. Arra törekedtem, hogy a 70-es években a zenét oda helyezzem, ahová lehet. Ez csak még szórakoztatóbbá teszi, és azonnal belevesz az adott időszakba.

CS: A „Jövő múlt napjainak” egyik lenyűgöző dolga az, hogy nemcsak magában működik, de úgy tűnik, hogy valóban mindent megtesz annak érdekében, hogy kijavítsa a folytonossági hibákat a kibővített X-Men filmuniverzumban.
Ottman:
Igen, ez a módja annak, hogy visszatérjünk a szeretett franchise-ba, és úgy állítsunk be dolgokat, ahogy nekünk tetszik. Az időutazás nagyszerű ilyen módon. Néhány dolgot valóban kijavíthat.

CS: Ebben a filmben van rá nyílt utalás, de a „Star Trek” nagyon elterjedt az „X-Men” franchise-ban, különösen az „X2” -ben. Vajon ez a rajongás közös benned Bryannel?
Ottman:
Ó, abszolút! Valószínűleg még moreso is! Én vagyok a hatalmas Trekkie. Mindkettő úgy találja, hogy a „Star Trek II” az egyik kedvenc filmünk írás szempontjából, a karakterfejlődés és a romantika szempontjából. Ez valóban egy sablon volt az „X-Men 2” -hez, az efféle történetmeséléshez. Valóban sablonnak vagy egyfajta helynek néztük, ahová inspirációt kérhetünk. Keményen dögös 'Star Trek' rajongó vagyok az eredeti sorozatból. Természetesen, amikor időutazást végeztünk, először arra az epizódra gondoltam, amikor Kirk azt mondja: „Visszaléphetünk az időben.” Gondoskodtam arról, hogy újra felélesszem ezt az epizódot, és feltettem a filmbe.

CS: „A meztelen idő”!
Ottman:
„A meztelen idő”! Pontosan! Az egyik tanoncszerkesztőnket bekerült az eredeti sorozatba. Azt mondtam: „Meg kell találnod ezt az epizódot, a„ Meztelen időt ”. Azt mondta:„ Megnéztem azt az epizódot! Király volt!' Azt mondtam: 'Nos, itt van még egy csomó, amit megnézhetsz!' Rajongója lett, majd elszörnyedtem, hogy soha nem látta a „Star Trek II” -t, és arra késztettem, hogy nézze meg.

CS: Mindig is gyanítottam, hogy az a „X2”, amely Jean Gray-vel végződik a mutánsokról szóló beszéd elbeszélésében, egy bólintás volt Leonard Nimoynak, aki elolvasta a híres nyitómonológot a „Khan haragja” végén.
Ottman:
Teljesen! Igazad van. A pontszám is nagyon bólintott erre. Nagyon örülök, hogy hallottam, hogy megfogta ezt.

CS: A „Jövő múlt napjainak” másik eleme, amely trükkös dolognak tűnik a szerkesztőségben kezelni, annak puszta skálája. Van egy ilyen nagy mutáns együttes, amely két időszakra oszlik. Hogyan lehet biztosítani, hogy mindenki kedvenc karaktere megkapja a pillanatát?
Ottman:
Nos, ez elég nehéz volt, és tudtam, hogy probléma lesz. Hatalmas feladat volt, és le kellett vágnunk néhányat ezekből a pillanatokból, ami különösen fájdalmas volt, amikor voltak olyan karakterek, akik eleve nem kaptak sokat. De a film és a tempója érdekében meg kellett tennünk. Nagyon fájdalmas vágásokat kellett végrehajtanunk ebben a tekintetben ... Voltak bizonyos pontok, ahol valamiféle dolgokat adtunk hozzá, miközben mentek, majd eljutottak egy olyan ponthoz, ahol bizonyos jeleneteknek nem volt értelme.

CS: Már tudjuk, hogy az „X-Men: Apokalipszis” úton van. Hogyan változtatja meg a dolgokat előre tudva, hogy lesz még egy X-Men film?
Ottman:
Nos, ez arra késztet, hogy más módon értékeljem a személyes életemet. (Nevet) Megkérdezem magamtól: 'Tényleg akarok még koncertezni, mielőtt újra visszaugrok ebbe?' Ez olyan elsöprő feladat. Azt hiszem, elgyengült a térdem, tudva, hogy már folytatást terveznek. Izgalmas. Ez a film szinte valami más kezdetének tűnik.

CS: Mennyire befolyásolja ez a nagyobb kitalált univerzum egy adott film terveit? Az a tény, hogy Hugh Jackman Wolverine szerepében jelenik meg szólófilmekben, azt jelenti, hogy vannak más kreatív erők is, akik azt mondják: „Rendben, megkaphatod, de nem teheted rá, hogy ezt vagy ezt, vagy ezt megcsinálja, mert vannak terveink az út'?
Ottman:
Nem, azt hiszem, mindannyian kitaláljuk ezt az utat. Nem biztos, hogy bárki pontosan tudja, hová vezet ez az egész. Úgy gondolom, hogy bármit is csinálunk most egy karakterrel, diktálja, hogy a karakter mit fog tenni később.

CS: Gondolod, hogy valaha visszatérsz az igazgatói székbe?
Ottman:
Tudod, ha három emberre oszthatnám magam, akkor mindegyikünk mást tenne. Az egyik egy rendezésre készülő filmet fejlesztene. Az egyik még mindig kottákat írna. Minden az időről szól. Szeretnék kifejleszteni egy másik filmet, amelyet rendezni szeretnék. A probléma az, hogy annyi időbe telik, hogy aztán feladom a munkát, hogy ne hagyjam el. Jön egy másik „X-Men” film, és mit fogok mondani: „Nem, fejlesztek egy kis filmet”? Ez számomra valóban talány. Valahányszor megpróbálok mentálisan váltani a sebességváltón, és azt mondom: „Kipróbálok és rendezek egy kis filmet, és egyszerűen csak kijövök egy előcsarnokból a változtatásra”, az egyik ilyen film újra kezdődik. A folyamat folytatódik. Ez valójában csak azt jelenti, hogy van bátorsága, hogy ezek közül az egyik nemet mondjon a lógó sárgarépára, és elinduljon, és csak szórakozzon. De akkor ez az „X-Men”! Hogy mondasz erre nemet?

X-Men: Az eljövendő múlt napjai ma este megnyílik a mozikban!

[A galéria nem található]